每天清晨,走進北京人藝大院,總能看到年輕演員們在背臺詞、練形體,排練廳里傳來導演說戲的聲音,道具組在忙著調試舞美裝置……這樣生氣勃勃的場景,讓我心里油然生出一種感動。

我在人藝已經待了幾十年。從一個仰望前輩的新人,到如今扛起劇院發展的責任,我的身份變了,但對話劇的熱愛沒變,對藝術的敬畏沒變,是這方舞臺給了我藝術生命。我深深懂得:話劇不只是一門藝術,更是承載文化、傳遞精神的重要載體。有人問我為什么屢屢放棄影視邀約,我說,人藝給了我一切,當這個“家”需要我的時候,我義不容辭。
這些年,我們一直在堅守中創新,讓觀眾總能看到新鮮又有分量的作品。曹禺劇場的開幕大戲《日出》,我們用新的舞美設計和解讀方式讓經典煥新,吸引了很多青年觀眾;《張居正》走出國門在圣彼得堡演出時,我們一度擔心外國觀眾不熟悉中國歷史難以產生共鳴,沒想到,演出場場火爆!精彩的中國故事、賞心悅目的舞美、帶著濃郁古典氣息的妝造與道具深深吸引了外國觀眾,演出結束后,他們還圍著演員,好奇地問個不停……
“十五五”規劃建議提出,“激發全民族文化創新創造活力”。作為一名戲劇人,我備受鼓舞,也感到任重道遠。
“十五五”期間,我盼著劇目建設更“扎實”。我們將規劃、挖掘更多好劇本,用話劇記錄時代變遷;繼續與編劇名家合作,提升劇本質量,也給年輕編劇更多機會,讓他們以新鮮視角為話劇注入活力。
我盼著人才培養更有力。我至今記得剛進人藝時跟著于是之等老一輩藝術家學戲的情形。他們教我“演員要像海綿一樣吸收養分”,教我“臺詞要說到觀眾心里去”。我們也要敢于把舞臺交給年輕人,讓他們在經典劇目和新創作品中親身實踐、錘煉成長。同時,邀請各行各業專家來講課,讓年輕演員既打好臺詞功底,也開闊眼界格局。年輕演員不僅要會演戲,更要懂藝術、有情懷,只有不斷學習提升,才能扛起話劇事業的未來。
我更盼著話劇傳播得更廣、更遠。北京人藝要走出北京,讓全國觀眾都能領略精品劇目的魅力;也要更多地走出國門,用世界聽得懂的方式講好中國故事。
“十五五”的大幕即將拉開,我會帶著對藝術的執著與堅守,和全院同仁一起,讓話劇之花在更多觀眾心里華彩綻放!
來源:光明網





掃一掃分享本頁

